انواع سبک های نقاشی
هنر نقاشی یکی از پرطرفدارترین شاخههای هنری در جهان است. هنر نقاشی به صورت گسترده در دورهها و سبکهای مختلفی توسعه پیدا کرده است. در زیر به برخی از معروفترین سبکهای نقاشی اشاره شده است:
-
واقع گرایی :
سبک نقاشی واقعگرایی (Realism) به سبکی اشاره دارد که در آن هنرمندان سعی میکنند تا تصاویری واقعگرایانه و دقیق از جهان اطراف خود را به تصویر بکشند. در این سبک، هنرمندان از تکنیکهایی مانند روشنایی و سایهبانی، رنگآمیزی دقیق و جزئیات بالا استفاده میکنند تا تصاویری را که بسیار شبیه به دنیای واقعی هستند، خلق کنند.
این سبک در قرن ۱۹ به وجود آمد و در ابتدا به عنوان یک جنبش هنری در فرانسه شکل گرفت. در این دوره، هنرمندان تصاویری با شخصیتها و طبیعت و اجسامی دقیق و واقعگرایانه به تصویر میکشیدند. در سالهای بعد، این سبک به یکی از مهمترین جنبشهای هنری در جهان تبدیل شد و در طی قرن ۲۰ توسعه پیدا کرد.
مهمترین و معروفترین نمونههای سبک نقاشی واقعگرایی عبارتند از: نقاشیهای کاراواژیو، داورچینو، میله، چریکو و نقاشیهای جان سینگر سارجنت…
-
امپرسیونیسم :
سبک نقاشی امپرسیونیسم (Impressionism) یکی از پرطرفدارترین سبکهای هنری در قرن نوزدهم بود. این سبک در اوایل قرن نوزدهم در فرانسه شکل گرفت و به تدریج به دیگر نقاط جهان گسترش یافت. امپرسیونیسم به عنوان جنبشی در هنر، برای نخستین بار در نمایشگاه هنری برگزار شده در پاریس در سال ۱۸۷۴ به نمایش درآمد.
این سبک نقاشی با تأکید بر حس و احساسات هنرمندان در برابر جهان اطراف آنها خلق شده است. در این سبک، هنرمندان سعی میکنند تا با استفاده از رنگهای درخشان و جریانهای شدید، احساس شعوری شدید را در نظر بینندگان تصویر القا کنند.
در نقاشیهای امپرسیونیستی، رنگها به شکل خالص و فراوان استفاده میشوند و به دقت جزئیات کمتری توجه میشود. این سبک نقاشی بر روی تأثیرات نور و رنگ در جهان اطراف تمرکز دارد و بیشتر به تصویر کشیدن لحظههایی از زندگی میپردازد.
از نمونههای مشهور این سبک میتوان به نقاشیهای کلود مونه، ادگار دگا، پیر آوگوست رنوار و برجامین وست اشاره کرد.
-
پوینتیلیسم :
پوینتیلیسم یا نقطه گرایی یک جنبش هنری در نیمهٔ دوم قرن نوزدهم و اوایل قرن بیستم در فرانسه بود که با تأکید بر نقش نور و رنگ در نمایش طبیعت، تلاش کرد تا حس طبیعتی و احساسی از طریق تلفیق رنگهای خالص و نور با یکدیگر، بیان شود. در این جنبش، نقاط رنگی کوچک و خالص روی تصویر تلفیق میشدند تا تصویر تشکیل شود و معمولاً فرمهای خالص و سادهای داشتند.
جنبش پوینتیلیسم بیشتر در نقاشی و نقش برجسته داشت، اما تأثیرات آن به هنرهای دیگر مانند معماری و طراحی نیز گسترش یافت. برخی از نقاشان برجستهٔ پوینتیلیست شامل جورج سورا، هنری ماتیس، پل سینیاک و توانی لورمان بودند.
پوینتیلیسم نه تنها به عنوان یک جنبش هنری بلکه به عنوان یک پایهٔ بسیار مهم در توسعهٔ فرم و شیوههای هنری در قرن بیستم به شمار میآید.
-
اکسپرسیونیسم :
- اکسپرسیونیسم یک جنبش هنری در اوایل قرن بیستم بود که در آلمان و اتریش شکل گرفت و به طور گستردهای در دهههای بعد در سراسر اروپا و آمریکای شمالی شناخته شد. این جنبش هنری با تأکید بر احساسات و ارتباط شخصی با جهان، سعی در ایجاد آثاری با ابعاد انسانی بیشتر داشت.
- هدف اصلی اکسپرسیونیسم، بیان بیواسطه و بدون تزیین احساسات و ایدههای شخصی بود. آثار اکسپرسیونیستی، غالباً با استفاده از رنگهای تیره و سنگین، خطوط و شکلهای شدید، شاعرانه، بیانگر احساسات شدید و خشم، ناراحتی، ترس و غم بود. این هنرمندان با تمرکز بر تصویرسازی غریزی و خودآگاهانه، تلاش میکردند تا جهان پوچ و ناچیز مدرنیته را نشان دهند.
- اکسپرسیونیسم در بسیاری از حوزههای هنری مانند نقاشی، مجسمهسازی، موسیقی و سینما مشهور بود. بهطور کلی، جنبش اکسپرسیونیستی تأثیر چشمگیری بر هنر بعدی داشت و بهعنوان ابتداییترین جنبشهای هنری مدرن شناخته میشود.
-
کوبیسم :
- کوبیسم، یک جنبش هنری در قرن بیستم بود که در اوایل دهه ۱۹۰۰ در فرانسه شکل گرفت و در سراسر اروپا و آمریکای شمالی شناخته شد. این جنبش، بر خلاف نقاشیهای قبلی که سعی در نمایش دنیای دیداری به صورت واقعگرایانه داشتند، سعی در نمایش دنیای اطراف به صورت فراشکلی و آبستره داشت.
-
مدرنیسم :
- مدرنیسم یک جنبش هنری بود که در اوایل قرن بیستم در اروپا شکل گرفت و در سراسر جهان شناخته شد. این جنبش هنری بر خلاف سنتهای قدیمی و زیباییشناسیهای کلاسیک، سعی در نمایش جهان به شکلی نوین و مدرن داشت و در بسیاری از رشتههای هنری مانند نقاشی، مجسمهسازی، معماری، ادبیات و سینما تأثیرگذار بود.
-
فاویسم :
- فاویسم یک جنبش هنری در قرن بیستم بود که در آلمان شکل گرفت و بهعنوان یکی از جنبشهای هنری مدرن در اروپا شناخته شد. هنرمندان فاویست، سعی در ایجاد آثاری با تأثیرات احساسی قوی و معماری بصری داشتند و بیشتر تمرکز خود را بر روی تصویرسازی انسان در دنیای مدرن داشتند.
-
پست مدرنیسم :
- پست مدرنیسم به عنوان یک جریان فرهنگی و هنری از دهه 1960 میلادی شکل گرفت. این جریان برای نقد و انتقاد از مفاهیم و ایدئولوژیهای مربوط به مدرنیسم و انتقاد از ساختارها و نظامهای قدرتمند جامعه برای بررسی و شناسایی آنها تلاش میکند. در هنر، پست مدرنیسم با استفاده از متنوع سازی و تلفیق اجزا و ترکیبهای گوناگون، به دنبال شکستن مرزهای هنرهای سنتی و آزاد سازی هنر از محدودیتهای مدرنیستی است.
-
کانستراکتیویسم :
- کانستراکتیویسم یک جنبش هنری و فرهنگی در روسیه بود که در اوایل قرن بیستم شکل گرفت. این جنبش بر پایهی ایدههای نوینی از شکلدهی و توسعهی فرهنگی و اجتماعی ساخته شده بود. در هنر، کانستراکتیویسم با استفاده از خط و رنگ، به دنبال شکستن مفاهیم مربوط به هنر سنتی و ایجاد یک هنر جدید و آزاد از محدودیتهای سنتی بود.
-
هنر خام :
- هنر خام یا هنر بیگانه به عنوان یکی از فرعیترین جریانهای هنری در دهه ۱۹۵۰ میلادی شکل گرفت. این جریان بر پایهی ایدهی اینکه هنر نباید فقط محصول یک فرد با استعداد باشد، بلکه باید از طریق ارتباط با مردم و انعکاس دنیای واقعیشان شکل گیرد، تأکید دارد.
-
گرافیتی :
- گرافیتی به عنوان یک شکل از هنر خیابانی، شامل نوشتهها، نقاشیها و تصاویری است که در محیط شهری بر روی دیوارها، پلها، تونلها و دیگر سطوح عمومی نقاشی میشود. در گرافیتی، هنرمندان اغلب از اسپری و مارکرها استفاده میکنند تا نوشتهها و تصاویر را بر روی سطح موردنظر بنویسند. گرافیتی گاهی به عنوان یک شکل از اعتراض و همچنین بیان هویت فردی و فرهنگی استفاده میشود.
-
مینیاتور:
- مینیاتور به عنوان یکی از شکلهای هنری و نمایشی، شامل نقاشیها و تصاویری است که در ابعاد کوچکتر از حجم عادی خلق میشوند. این هنر به طور گسترده در فرهنگهای مختلفی مانند فرهنگ ایرانی، هندی، چینی و… به کار گرفته میشود. در مینیاتور، هنرمندان از طریق استفاده از رنگهای مختلف و جزئیات دقیق، توانایی خود را در نمایش جهان و داستانهای مختلف به نمایش میگذارند. هنر مینیاتور گاهی به عنوان یک شکل از هنر دکوراتیو و زینتی نیز استفاده میشود.
دیدگاهتان را بنویسید